他修長的手指輕輕搭在琴弦上,試了幾個(gè)音。
清越,卻又帶著一絲金石之聲的鏗鏘。
現(xiàn)場(chǎng)再次安靜下來,落針可聞。
所有人都屏住了呼吸,好奇徐樂會(huì)用這件古老的華夏樂器,奏響怎樣的旋律來反擊。
是慷慨激昂的古戰(zhàn)場(chǎng)樂曲?
還是哀婉纏綿的傳統(tǒng)小調(diào)?
然而,當(dāng)!
是那首象征著“自由、平等、博愛”,被譽(yù)為“全人類大同”理想巔峰之作的——
《歡樂頌》!??!
用唐代的直項(xiàng)琵琶,彈奏貝多芬的《歡樂頌》?!
這個(gè)選擇,本身就是最響亮的回應(yīng)!
你不是說東方樂器承載不了西方音樂的靈魂嗎?
你不是試圖制造東西方音樂的對(duì)立嗎?
那我就用最具代表性的華夏樂器,奏響你西方音樂史上最具普世價(jià)值、歌頌人類大同的巔峰之作!
觀眾席上,許多人瞬間明白了徐樂的用意,激動(dòng)得難以自持!
“臥槽!《歡樂頌》!”
“用琵琶彈《歡樂頌》!這想法絕了!”
“這才是格局!這才是回應(yīng)!”
“直接把對(duì)方的‘東西對(duì)立論’按在地上摩擦!”
琵琶的音色,不同于交響樂團(tuán)的磅礴,也不同于鋼琴的醇厚。
它清亮,富有穿透力,每一個(gè)音符都如同玉珠落盤,清晰而獨(dú)立。
但在徐樂的指下,這清亮又帶著一種難以言喻的韌性與張力,將《歡樂頌》那莊嚴(yán)的主題演繹得別有一番風(fēng)味。
細(xì)心的聽眾,尤其是懂樂理的人,漸漸聽出了一些更深層次的東西。
這琵琶的定弦,似乎與標(biāo)準(zhǔn)的十二平均律有所不同!
它更接近一種古老的律制,在華夏傳統(tǒng)的五聲音階基礎(chǔ)上,巧妙地加入了“變徵”、“變宮”二音。
這正是隋代《切韻》所記載的“雅樂律”!
這種律制,在音程關(guān)系上,反而更接近貝多芬那個(gè)年代尚未完全被十二平均律統(tǒng)一的“自然律”!
徐樂竟然用這種方式,在音律的底層邏輯上,將東方與西方悄然連接!
就在眾人驚嘆于這巧妙的定弦時(shí),一陣沉穩(wěn)而富有韻律的鼓點(diǎn)悄然加入。